Love letters for you.

En Diciembre de 1999 la policia ingresó violentamente a un domicilio en Soho, Nueva York, incautando pinturas, fotografías y evidencias varias, además arrestó a Steve Powers por vandalismo.
El acusado, Steve Powers, no solo estaba siendo arrestado por llevar varios años pintando murales, si no que también formaba parte de un colectivo llamado ESPO (Exterior Surface Painting Operation), era editor de la revista On the Go y autor del libro "The Art of Getting Over", entre otras acitvidades que el alcalde de su ciudad consideraba "subversivas".

"A love letter for you" es uno de los proyectos de Steve Powers, desarrollado en conjunto con "City of Philadelphia Mural Arts Program".


.-"¡Es el espacio el que me elige!.
.-"Aquello universal que nos conecta a todos es el amor. Entonces, amor más grafiti es igual a Love Letter".

(Steve Powers para Joia Magazine)

Pongámonos romanticones...

Cortometrajes para pasar el frio del invierno pensando en porqué estamos solo ahora :)

Bize.

La nueva película imperdible del chileno Matías Bize.
Digo imperdible y hasta ahora la estoy perdiendo, pero voy en busca de ella.
Disfruten el trailer y anímense a ir al cine arte alameda, está a dos lucas y en el hoyts a 3, casi 4.

Damien Hirst.

El peculiar artista británico es mundialmente conocido como el "artista vivo" con las mejores obras pagadas, claro está, ya que si observamos sus obras podemos apreciar el valor y el precio de la vida en ellas.
Algunas de sus obras mas conocidas son : "end of an era" , "estatic abstraction", "a thousand years", "no sense of absolute corruption".

Cabe destacar su obra mas famosa "La calavera de diamantes" o "Por el amor de Dios", basada en su extraña fascinacion por las calaveras. Su obra está valorada en 72 millones de euros, lo que equivale a 102.000.000 en nuestra moneda, mas o menos.

"La calavera de diamantes está inspirada en una pieza de origen azteca que se conserva en el British Museum. En el mismo museo le gustaría a Hirst ver exhibida su última creación sobre la vida y la muerte, según declaró ayer al presentar su nueva exposición. Repartidas entre las dos sedes de la galería White Cube, en el centro y en el este de Londres, las nuevas obras de este singular artista se mostrarán al público hasta el 7 de julio"
(extracto de http://www.elpais.com/)

La famosa Nelly.

Luego de que Mauricio mencionara tanto a ésta artista, decidí investigar un poco sobre quién era, qué habia realizado, qué hace y porqué es tan nombrada en el circuito.
Descubrí que es autora de un libro que pienso no debe faltar en la biblioteca del artista, "Fracturas de la memoria".

"La violencia de las dictaduras forzó nuevas formas de expresión en imágenes y en palabras. Cuando el pensamiento se hizo peligroso fue necesario explorar las grietas y fisuras que permitieran atravesar aquella clausura definitiva de la reflexión crítica a la que aspiraba la censura. La escena artística chilena investigó los lenguajes creativos, quebró sus límites tradicionales, atravesó las prácticas, cruzó la literatura con el arte, el video, la performance, la acción urbana."

Entre frijoles y guerrilla

"La foto de Korda representaba un Che distante y ya canonizado de antemano, la foto de Muniz nos propone, desde su propia paradoja, un ente aún más humano. El primero rostro del Che dictaba, hablaba y resumía la épica de los héroes. El segundo rostro del Che es el de la epopeya cotidiana de la supervivencia. El rostro de 400 millones de épicas que existen más allá de los héroes o de los políticos. El primero nos decía qué hacer. El segundo está obligado a escuchar las cosas que los latinoamericanos del siglo XXI tiene que decirle a él"
(Extracto de "Por una imágen que escuche", Ivan de la Nuez)

Si Dios quiere...

SI DIOS QUIERE es una proyección de video stop-motion de aproximadamente 3 minutos de duración en loop. En los muros laterales se instalan fotografías de formato 8 x 5 cm. y en el suelo de la galería, sobre objetos en desuso, como neumáticos o mesas, se instalan escenas conformadas por pequeños cuerpos construidos en plasticina que protagonizan las fotografías y la animación stop-motion.
(Extracto de www.arteenchile.cl)

Desde el 10 de Mayo al 9 de Junio en la Galeria Becha, Alameda 123.

Sabía usted qué....

(...)¿También se las da de poeta?
Si! Tim Burton escribió poemas en sus inicios... uno de sus poemas mas controversiales es VOODOO GIRL, existen muchos cortometrajes basados en su poema, los aficionados los han realizado y el mismo Tim.
Les dejo el poema, y algunos cortometrajes basados en el.


Voodoo Girl
Tim Burton (EEUU, 1958 - )

Her skin is white cloth,
and she's all sewn apart
and she has many colored pins
sticking out of her heart.

She has many different zombies
who are deeply in her trance.
She even has a zombie
who was originally from France.

But she knows she has a curse on her,
a curse she cannot win.
For if someone gets
too close to her,
the pins stick farther in.

Los cortitos de Burton parte 2.

La melancólica muerte del niño Oyster...
La versión original es una animación dibujada en italiano.
Tim burton tiene un libro llamado The melancholy death of Oyster Boy and other tittles.

Los cortitos de Burton...

Vincent y su imaginación... envidiaaaable...

"Psiquiatría, la industria de la muerte"

Mañana en via x a las 21:99 hrs, interesnate e imperdible documental sobre los hospitales psiquiátricos, tratamientos psicológicos y psiquiatricos, aplicados en presos politicos y enfermos.

Aqui vea el trailer


Y si no puede verlo mañana porque tiene una cita, le dejo el documental completo.
http://video.google.com/videoplay?docid=7470718294660802591#

Stranged sex

Sandra Torralba presenta una interesante propuesta basada en el significado de la palabra Stranged, que en inglés significa distanciado ( de algo o alguien que alguna vez fue cercano y en el presente ya no lo es)
Stranged Sex parte de una amplia vision sobre lo que es la sexualidad entre las personas y la importancia que tiene, queriendo mostrar la parte rara, extraña o alienada de la sexualidad.

"Lo que propongo es una reflexión holística sobre la sexualidad, la emoción y las prácticas sexuales, la de-construcción de la pornografía, la naturalización de lo animal como humano, la legitimación de una sexualidad femenina amplia y experimental, y el desafío de los limites a la sexualidad por parte de la compulsiva obsesión social de controlar, condenar y limitar la naturaleza humana. El ser humano se presenta aquí en todo su esplendor patético, trágica vulnerabilidad y entrañable humanidad. Es un personaje cercano. Le vemos dudar en sus espacios cotidianos y nos refleja con directa brutalidad una realidad vergonzante donde la alienación de lo natural convive con la normalización de lo raro. El ser desencajado y con confundido instinto, sale y busca una manera de reconciliar su animalidad, corporalidad y deseo con la intromisión de lo socializado y lo censurado en su experiencia ordinaria. Por ello el ser aturdido, se acaba embarcando en situaciones extraordinarias, desconcertantes y a veces dolorosas, enfrentándose con aire ido, a lo feo y a lo bueno de la naturaleza humana.
Estranged Sex no obstante no es un drama, es una sátira, una comedia amarga."
Sandra Torralba para www.galeriacero.com

Mara León

Expone en "incómodos", España.

Mi intención, más allá de la estética plástica de la imagen, es el interés de plasmar al ser humano desnudo ante el mundo, la vida y sus propios sentimientos.

Espacios donde los límites se cruzan, la fragilidad y su robusta sinceridad, donde nada llega y todo alcanza
Mara Leon para www.galeriacero.com

La búsqueda del ser proyectado al espectador, hace reflexionar en la unión de una única verdad, la fragilidad de la especie humana. Todos formamos parte de un mismo suelo, al final todos somos un ser frágil que se encuentra en una constante búsqueda o misión frente a su situación social, con un único papel, el de seres humanos.

Álvaro Rojas

Forma parte del colectio de arte "Incómodos", el cual también expone en España.
Rojas dice que el vacio forma parte de todo punto de partida para la creación.
Alude a Jean Paul Sartre, con la frase "la vida a priori no tiene sentido, antes que ustedes vivan, la vida no es nada. Les corresponde a ustedes darle sentido"

Ariadna Arnés

Colectivo de arte que lleva el nombre de incómodos, expone en españa en la Galeria Cero.
Una de las artistas es Ariadna Arnés, quien habla sobre las mujeres "estupendas" y la relación entre fotografía y glamour.

"Ellas (me gusta pensarlas Estupendas) compiten en una carrera hacia la belleza más mordaz; se exhiben en reuniones, bodas y eventos varios, entre abrigos de piel, collares de perlas y barras de labio Chanel Shangai Rouge nº78.
Su particular universo de exageración asombra a menudo a quien, desde el otro lado de la frontera de este lujo esperpéntico, intuye un choque casi ridículo entre una fuerza que quiere manifestarse y una forma que no logra contener."

Extracto de http://www.galeriacero.com/

Las estupendas, serán siempre estupendas...

Topsy y los snuff

"Snuff es el nombre dado a los videos cuyo contenido son grabaciones de asesinatos reales, sin intervenciones, para luego ser un producto comercial de entretenimiento. Uno de esos primeros registros fue el homicidio de la elefanta Topsy, electrocutada con corriente alterna para sostener la teoría de Thomas Edison, acerca de los peligros de de la utilización este mecanismo"
Extracto de www.arteenchile.cl

11 artistas, entre ellos compatriotas e internacionales, exponen videos tipo snuff en SALA SAM. (Moneda 1481, metro moneda)
La muestra estará hasta el 3 de Junio.

Nuestro querido profesor Gumucio es uno de los artistas invitados.

Hiperealismo

Elías Santis, pintor argentino, anda bien interesado con la vida en el universo, y cómo lo real se mezcla con la fantasía, y deja al descubierto sus intereses en las pinturas que expondrá en la GALERÍA CERO, (Alonso de Córdova 3105)
Elías admite que nunca habla sobre sus cuadros, ya que ellos se van creando con respecto a la vision propia del espectador.
La muestra llevará el nombre de "Terrícolas" y consiste en 9 telas.

La muestra inaugura el martes 18 de mayo a las 19:30.

Ay Brulat !

¡Tan jovencito y con tanta experiencia! Tenemos la misma edad y yo no llevo recorrido ni 100 metros de los kilometros y millas que lleva Ruben.
Ruben Brulat se compró su primera cámara hace 2 años atrás, y sin descanso obturó día y noche, captando asi composiciones realmente sorprendentes.

¡Juzqe usted mismo!

http://www.rubenbrulat.com/

Leonardo Portus y la Unidad Popular

El artista chileno expone en la Galería Metropolitana una interesante muestra basada en la represión del pueblo chileno que tuvo protagonismo en la fábrica Yarur-Machasa donde los trabajadores se oponían al ingreso de guardias de seguridad y fuerzas policiales.

El mensaje subliminal "No pasarán" está realizado en base a la arquitectura Art decó de los años 30 que se utilizaba en grandes empresas.

La frase tiene sus inicios en la Guerra civil española donde los republicanos la usaban como un lema antifascista. Para comprender la obra es necesario conocer sobre la história de ésta fabrica que fue cerrada y quitada de las manos de sus dueños durante el golpe militar, la cual luego de que terminara esta etapa en Chile fue recuperada nuevamente por sus dueños.

El artista afirma que no sabe su en Chile la frase se uso en la izquierda, pero el más que de politica quiere realizar una cita a la estética chilena.

Además de la gigantografia, el autor expone una muestra que lleva el nombre de "caja de luz-telar" que es realizada con artefactos y utencilios antiguos que se utilizaban en la fábrica textil.

Cable a tierra, cables...

Un excelente documental, te dejará los pelitos de punta y el corazón con más ganas de amar que nunca.
Tengo que agradecer a mi amigo Hernán Rodriguez por mostrarme esta joyita.

Aqui el trailer para que se animen y vean el cortometraje-película completo.






http://www.imheremovie.com/

Ralph Gibson

B&W con Ralph.

Hijo de director de Warner Bros, Ralph Gibson tuvo una infancia estuvo marcada por el cine. Ingresó a la U.S Navy y fue ahí donde comenzó a aprender sobre fotografía.
Conocido por sus libros y participación en el cine y cortometrajes, sus trabajos se encuentran en más de 100 colecciones en importantes museos a lo largo del mundo.
Gran parte de su trabajo se basa en desnudos trabajdos en película monocromática, trabaja aun la fotografía análoga sin intervenciones posteriores.

Steven Klein

¿Le llaman la atención las controversiales fotografías publicitarias de Clavin Klein Underwear? ¿ o talvés la dedicación y excelente montaje de las fotografías de Armani, D&G? ¿el romanticismo de la publicidad de Pepe Jeans logra enamorarlo?
Si respondió que si a la mayoría de las preguntas usted debe conocer a STEVE KLEIN.
Fotógrado de moda y de espacios publicitarios, ya se ha hecho dueño y señor de marcas como D&G, CK, NIKE, PEPE JEANS, VALENTINO, YVES SAINT LAUREN, ARMANI, ZOO, BMW, entre otras. Además realiza fotografías mientras se graba una película, fotografía parejas de actores como Brad Pitt y Jolie, polémicos matrimonios como Bechkam y Victoria, cantantes como Madonna y Marilyn Manson.
Se ha atribuido importantes marcas y ésto lo ha llevado a ser conocido a nivel mundial.

Visítelo http://www.stevenkleinstudio.com

Más antiguo que Mark Ryden po' !

Lamentablemente para algunos fieles seguidores, o afortunadamente para los artistas, todo, absolutamente todo se faranduliza, se mancha y pierde valor entre los pocos que conocemos y nos sentimos privilegiados de decir "oye cachay a mark ryden?" , "no wn, quién es?" y ahí empezamos, con nuestro momento de gloria cultural.

Está exponiendo finalmente ne Nueva York, donde creo que todos queremos llegar, o al menos yo.

Para los que no conocen su obra, es un pintor, y ¡qué pintorazo!, trabajando con la inocencia, la comida, el culto a la vida y la muerte, la religión y el morbo, se ha hecho famoso dentro del espacio artístico mundial. Destacado además por sus montajes, sus marcos y su seleccionado público.

Aquí va su link, no se cansen de analizarlo y deleitarse...

http://www.markryden.com

"La belleza es un regalo de Venus"

Valentina Carreño, artista visual, expone su obra en el centro cultural de Universidad Católica, basando su obra en una discusión amistosa que tuvo con un grupo de conocidos.
La muestra se basa en 3 serigrafías que muestran a una robusta mujer, que sin querer ser menos, posa como una supermodelo sin importar su tamaño y viste una apretada malla semitransparente, además su rostro se encuentra tapado con divertidas y coloridas máscaras que Valentina puso directamente sobre las telas.
Valentina afirma que le gusta trabajar con éste tipo de imágenes, ya que quiere alejar su trabajo de la belleza y lo perfecto, ella quiere basar su trabajo en lo grotesco y lo real.

Kern y lo ridículo

Richard Kern, fotógrafo dedicado a los desnudos, ha trabajado la mayor parte de su carrera fotografiando hermosas mujeres, llegando al punto del hastío. Muchas veces intenta salir de su rutina, pero aun utilizando a sus modelos, logra situaciones extremas, creando una composición erotica en la que la modelo experimenta situaciones que llegan al punto de la estupidéz.

Además de fotografo, Kern ha trabajado realizando cortometrajes y video clips de grupos como Sonic Youth y solistas como Marilin Manson.

Para las single ladies

El fotógrafo Holandés, Erwin Olaf, realiza una muestra fotográfica en donde muestra bellas mujeres que "esperan" incomodamente en una habitación de hotel, en un lugar totalmente impersonal o hasta podríamos decir un "no lugar".

Basa ésta exposición en una experiencia personal, cuando llegó por trabajo a Kioto y hospedó en un hotel, experimentó sentimientos tales como la incomodidad y la infelicidad por estar en un lugar al que sentía que no pertenecía.

A pesar de que las fotografías expuestas por Olaf muestran hoteles bien equipados, hace énfasis en que los hoteles no son más que un lugar en donde llegas de paso, son feos y desconocidos, y no se asemejan en ningun momento a un hogar, por lo que él afirma que son lugares dónde duermes luego de un largo viaje...

La exposición lleva el nombre de HOTEL, y curiosamente las modelos son capturadas en posiciones incómodas, pero no dejan de tener su dosis de sensualidad y erotismo al encontrarse semidesnudas.

"Nunca lloro ante una foto, pero sí lloro ante una película, o ante una pieza de música o literatura. Eso me pone un poco celoso, asi que ese es el efecto que quiero conseguir con mis imágenes" (Erwin Olaf, Extracto del díario Las últimas noticias)

Greg Simkins

Pintor Californiano, super surrealista, medio barroco, un poco vanguardistay contemporáneo.

Creció entre una infinidad de animales, y son ellos quienes protagonizan la mayoría de sus cuadros, principalmente el conejo.

Comenzó pintando a los 3 años inspirándose en caricaturasy programas de tv.

Además de sus pinturas, realiza trabajo callejeros, usando el apodo de "Craola".

Estético-artificial.

Las instalaciones siempre han sido parte de nuestras vidas, y es aqui dónde Claudio Magrini y Emilio Marín, dos arquitectos, realizaron una instalacion basada en complementar el paisaje artificial iniciado por las carreteras con una extraña instalación en la que árboles hechos de fierro decoraban el vacio espacio que conecta la autopista Nor-Oriente con la ruta de Chicureo.

Hace no más de dos décadas nadie lograba imaginar que valles vírgenes como Chicureo, Piedra roja, entre otros, serían próximos lugares dónde la población instalaría sus hogares, centros comerciales, colegios y supermercados y también reemplazarían los hermosos caminos poblados de árboles y tierra por carreteras monótonas e idénticas.

La instalación que éstos 2 arquitectos presentaron para un concurso del MOP y ganaron, consta de árboles ubicados en una plazuela entre dos carreteras que están construidos en base a fierro blanco en cuyas ramas se ubican casitas de pájaros.

La finalidad de esta instalación, más allá del experimento estético y de la atención que querían captar de los transeúntes, buscaba una instalación real de los pajaros en sus nuevos nidos.

"La propuesta radica en la paradoja que instala en un lugar como éste, una naturaleza ficticia sobre un sitio potencialmente forestable"

Revista Vivienda y Decoración, domingo 4 de Abril 2010.

Una interesante instalación que sin duda hay que visitar, claro que con tanta autopista, carretera y pavimentaciones nuevas uno ya no sabe llegar a las periferias si no es tomando Av. Grecia o Vicuña Mackena.

"Pitillas"

En el Centro Cultural Estación Mapocho está exponiendo Ivone Thein, fotógrafa alemana que decide comenzar un proyecto fotógráfico en base al shock que sintió al conocer el movimiento Pro-Ana, el cual se caracteriza por las mujeres que en vez de estar en contra de la anorexia y la bulimia, creen en éstas enfermedades como el punto del éxito y el glamour físico.

"32 kilos" se llama su exposición, y es una serie de fotografías tomadas a modelos que posan como los maniquies de las vitrinas y que luego son intervenidas con photoshop.

Al comienzo Ivone quería retratar verdaderas mujeres anoréxicas, pero finalmente decidió usar a modelos cuya belleza fuera manipulable en Photoshop, para demostrar que todo es manipulable.

Un detalle de sus fotografías... todas las modelos usan ropajes tan apretados que se confunden con vendajes médicos.